2025年12月30日至2026年1月10日，一场融合光影艺术、古典音乐与历史保护建筑空间的跨年音乐会——“2026 上海外滩‘光之树’新天安堂·新年光影音乐会”，将在上海外滩·新天安堂隆重呈现。本次活动以“光之树”为主题，通过沉浸式光影装置与现场钢琴与弦乐演奏，为上海市民与各地游客打造一场兼具艺术性与仪式感的新年文化体验。
作为上海外滩重要的历史建筑之一，新天安堂以其独特的空间结构与城市记忆，成为本次光影音乐会的举办空间。活动以光为媒介，结合建筑立面、内部空间与音乐和光影节奏，构建出层层递进的视觉与听觉体验，呈现出“光在生长、音乐流动”的艺术意象，在跨年节点为节日注入温暖而富有张力的文化能量。
开放时间：
本次活动将于2025年12月30日至2026年1月10日对公众开放（12月31日、1月5日及1月6日不开放）。常规开放时间为每日10:00—22:30，其中2026年1月1日将特别开放跨夜场次，持续至次日凌晨01:00，为观众提供独特的视听艺术体验。
本次新天安堂内的新年活动具有多重亮点：
首先，活动选址于外滩核心地标、拥有百年历史的新天安堂。这座百年建筑将实现首次为期10天的限时开放，让观众得以步入珍贵的历史空间。
其次，活动主视觉艺术装置为高13米，展幅近20米的巨型“光之树”互动灯光装置。它能随现场古典乐演奏同步变幻，观众还可通过手摇发电机亲手点亮，在独特的“步入式”观演模式中，与新年古典音乐演奏相配合，获得独特而温暖的视听沉浸式新年古典音乐会体验。
最后，现场还将特别呈现中央美术学院艺术家手工彩绘玻璃艺术花窗展示，以五彩斑斓的光影交织，自然光与灯光透过五彩玻璃，投射出斑斓光影，与现场钢琴、弦乐演奏的经典旋律交织，进一步丰富了空间的色彩与律动层次。
团队阵营：
重磅邀请上海之声交响乐室内乐团与中央美术学院艺术策展团队，于百年建筑的独特空间声场中重新诠释巴赫、舒伯特、圣桑等经典作品和新年氛围的节日乐曲，呈现具有视听享受的冬日音乐体验。
场次安排：
（1）常规运营时段内，每90分钟为一场（其中包含约75分钟的现场演奏），每场限额200人，每日上限6场，新年音乐会演出季共计50场。采取线上预约与线下售票相结合的方式。
跨年特别场次（12月30日与1月1日）则调整为每120分钟一场，并采用线上售票形式，以确保观演秩序与体验品质。
补充：除12月30日、31日和1月1日外，其他场次不设固定座席，观众步入式流动欣赏。部分演出时段为播放背景音乐的光影装置表演，请以现场实际安排为准。
票价方面：
本次活动的票价体系充分体现了文化惠民的理念，在提供高品质艺术体验的同时，也兼顾了大众的参与度与可及性。
为让更多市民能够轻松步入这座百年建筑，享受这场艺术盛宴，主办方设置了阶梯式票价（原价100元起）与低至58元起的优惠票价。不仅显著降低了艺术门槛，更以极高的性价比，让观众能够以亲民的价格，收获一场融合历史建筑、古典音乐与先锋光影装置的多维沉浸式体验。这无疑为上海的新年文化消费市场，提供了一个诚意十足的优质选择。
“光之树”不仅是一场光影音乐会，更是一次关于城市、时间与公共文化空间的艺术实践。
其主办方上海诺姆伯格文化发展公司是一家国内致⼒于为个⼈及企业用户，提供专业的艺术咨询、艺术活动策展及艺术疗愈体验、课程和服务的公司。诺姆伯格主办方表示，希望通过这一项目，以视觉与声音艺术让公众在新年之际重新感知外滩历史建筑的文化温度，在光与音乐的交织中，开启属于城市与个体的全新一年。
活动策划团队则是由中央美术学院崔闯导师牵头的“品牌管理与艺术体验”工作室，策展成员包括：胡奕菲，何思语，王佳翼，王芷晗，张艺敏嘉，张元。团队深度融合艺术学术前沿与大众体验设计，将百年建筑的空间特质、古典音乐的叙事逻辑与当代光影艺术的感染力进行创造性转译，呈现了艺术性的沉浸式活动体验感。
（完）
